Young Artist in Focus Hans Christian Aavik spricht über das WKO

»Das WKO blickt auf eine außergewöhnlich reiche Tradition zurück und hat mit vielen der weltweit renommiertesten Solist:innen zusammengearbeitet. Diese Erfahrung spürt man sofort: Die Reaktionen des Orchesters sind unglaublich schnell — in dem Moment, in dem man eine musikalische Idee äußert, greifen die Musiker:innen sie bereits auf, entwickeln sie weiter und begegnen ihr mit Energie, Neugier und spürbarer Freude. Diese unmittelbare musikalische Verbindung entsteht selten und gehört zu den kostbarsten Momenten des gemeinsamen Musizierens.

Was ich besonders schätze, ist, dass das Orchester nicht nur die Konzerte selbst genießt, sondern vor allem den gesamten Weg dorthin. Der Probenprozess wird als lebendige Reise verstanden: als Zeit des Wachsens, Ausprobierens und Entdeckens, in der sich Interpretationen organisch entwickeln dürfen. Man erlebt eine gemeinsame Suche nach Klang, Ausdruck und Tiefe, die jeden Tag der Arbeitswoche bereichert und die Musik immer wieder neu entstehen lässt.

Der Klangkörper besitzt dabei eine wunderbar geschlossene, homogene Klangfarbe mit einer starken eigenen Identität, die sofort erkennbar ist. Gleichzeitig bleibt das Ensemble erstaunlich flexibel, aufmerksam und offen für neue Impulse. Neue Ideen werden nicht nur akzeptiert, sondern neugierig aufgenommen und kreativ umgesetzt, wodurch eine inspirierende künstlerische Dynamik entsteht.

Gerade diese besondere Mischung aus Persönlichkeit, Großzügigkeit und gegenseitigem Vertrauen macht die Zusammenarbeit so erfüllend. Mit dem WKO zu musizieren fühlt sich an wie ein perfekter Tanz: ein partnerschaftlicher Dialog, in dem jeder intuitiv spürt, wann es Zeit ist zu führen und wann es schöner ist zu folgen - stets getragen von Respekt, Aufmerksamkeit und gemeinsamer Begeisterung für die Musik.«